“跨界”是当前艺术界流行的一个热名词。其实，艺术是相通的，本无界可言。但是，由于表现媒介不同，社会分工各异，艺术的发展，也在社会分化的过程中，被日益类型化、专业化了。它导致今天的艺术生态，越来越朝往单向度发展，从而也使得打破这种单一模式，成了不同艺术门类间发展的必要前提。“跨界”一词，便是在这样一个背景下应运而生的，是艺术家超越固化的创作模式与艺术形态，去探索新的语言方式，拓展感觉的维度；同时，也是他们为自身的专业创作，带来几许生机与活力。

《幸存者》作为诗歌杂志，秉承着创造性的原则，不仅为各种诗歌形式设立了专栏，也为艺术家的“跨界”留了空间。这当然得益于创刊者的开阔视野，也是当代新诗本身所具有的开放性。基于此，我专门约了几位不同艺术领域的作者，来共同参与这个“跨界”栏目。其中，丁武和艾敬均是中国新音乐的代表人物，丁武的摇滚形象早已为世人所知，但作为美术专业出身的他，其实，从未放弃过绘画创作，他的绘画早已超越了“跨界”概念，关联着他的成长记忆，与他的音乐相得益彰；艾敬是中国最具影响力的民谣歌手之一，近年来她介入当代艺术创作，已多次举办大型个展览，其作品带有极强的观念性，与当代艺术的发展脉搏，形成了一种同频共振的关系；同时，我也邀请了著名作家友友，她的小说生活气息绵实，语言细腻，绘画则呈现了极为感性的一面，丰富的意向中，渗透着一种神秘的东方美学；还有我关注已久的舞者渝儿，她是典型的“跨界”人物，近年来活跃在不同艺术领域，她的诗从一个舞者的经验出发，在生命律动中捕捉语言之美，向我们展示了诗的另一种形态。

此外，台湾著名诗人、也是《幸存者》的同仁颜艾琳女士，向我转来了几位台湾诗人的“跨界”之作。其中，管管是台湾著名的老诗人，也是久负盛名的跨界“鬼才”，将他的诗和画同时展示出来，可以让我们一睹其光彩四射的才华；黑芽的诗与画，都极具智慧和灵性，仿如一颗璨灿的宝石，凝聚了生命的精华；陈克华也是台湾著名的“跨界”诗人，诗风大胆，亲痛仇快，其绘画更是直抵灵魂，畅快淋漓，带有强烈的表现主义色彩；叶觅觅是台湾诗人兼实验电影导演，“以诗录影，以影入诗”作为其创作观念，被她一点一滴地带进影像与诗歌创作，于平淡中见奇崛，无不带给我们诧异与惊讶……

通过展示以上这些艺术家、诗人的“跨界”之作，我们仿佛又回到了“诗画同源”的时代，不仅领略了这些艺术家和诗人们的才华，也使我们看到了一切艺术创作的源头——生命的内在发现与媒介的外在拓展。而不断地发现和挖掘这个灵源，正是我们设置此“跨界”栏目的初衷。

杨卫

2017.7.12于北京通州